味道与觉行：姚兴文的突围之路
学术主持｜夏可君
策展人｜李擎
主办机构｜西来堂
开幕时间｜2019/1/20 15:00
展览地点｜宋庄艺术区工厂路九号院姚兴文工作室
合作媒体｜雅昌艺术网/一点资讯/今日头条/三味艺术/搜狐/网易
姚兴文的《宇约》系列：书画同源的汉字艺术
文/夏可君
写字，每一天都写汉字书法的人，就把写变成了一种约定，成为一种生活态度，一种呼吸的工作，但如此的约定必然活在一种神奇又悖论的状态中：一方面，拿起毛笔去书写汉字，这是一种日常行为，但其中有着几千年的文脉气数在其间，如何可能延续汉字的气息与魂魄呢？而不陷入习气与成规？整个中国现代书法或流行书风似乎并没有走出来；另一方面，如何从书法走向书写？是书法式书写，不是日本的少字数与美国的抽象画，既要有着书法同源的原理，又要形成当代的个体面貌，直接从传统的“汉字书法”走向“图像书写”可能吗？
对于来自于陕西居住在北京宋庄好久的姚兴文先生，以其独特的笔法与气脉，书写出一种倒写逆行的书法，在歪歪斜斜的涩行中，让我们看到了笔触在缓慢笔势中留下的墨痕，每一笔看似支离，但还是可读的诗句，但却总有着一种“怪味”，一种生涩的悲凉之气，让人想到“秦腔”，骨子里透出一种生命不屈服的姿态。很多人非常喜欢兴文兄的书法，其风格的可识别性，其字态在拙稚与荒寒之间不可思议的结合，体现出兴文兄对于传统书法的个人转化。
但兴文兄并没有停留于此，他在书写中顿悟到书画同源的秘密，对于传统而言，“书画同源”其实是一种线痕书写或运笔上的相通性，尤其是元代文人画开始的以书法用笔如画，直到后来的大写意，但基本上并非文字与绘画的直接同一，即尽管文字具有某种图像性，但并非绘画，而绘画尽管有着大写意笔法，但也并非文字书法。
因此问题还是留下来了：既有着文字书法，同时又是图像绘画？在当代如何可能？而且还并非日本现代书法，比如井上有一的“文字画”，一个字是可以成画的，但如何好多的字，就是汉字的篇章书写就可以成画？
兴文兄是如何做出来的呢？他就是写字，以逆行的涉笔在纸上或者布上随意书写，使之错叠起来，好似已经成为通行的乱笔书写，在叠加中，文字相互汇聚，似乎按照某种神秘的密码编织出来，文字的线痕开始形成图像，这些图像是在书写中慢慢生成出来的，一种缓慢地爬行，有着生长性，保持其笔势的蔓延，有时候会形成一个人形，有时候就好似山水，但这不是去画图像，不是再现，而是顺着文字在扭曲变形的过程中，在歪歪斜斜之中，形成某种似与不似之间的余象，可以激发读者的想象力，一切都是在暗中约定，在日常的熟练神学与陌生的变形之间，生成出可能的形象。很多时候，这些文字伸展而形成的图像，又好似墙壁上的水迹与纹理，好似自然无意义的杰作，但又好似抽象画，但还是可以辨认出某种可能的形象，或者如同被时间风化的碑文，一片老辣苍茫之气。
兴文兄之前画过表现性极强的丙烯与油画，因此，他随后也开始尝试运用混合材料来书写，其书写性与涂写性结合形成的的笔痕，就具有了某种复杂性与混杂性。这就结合了抽象绘画、文字的造型、笔触的偶发性、墨色的层次，还有留白的效果，这些作品具有实验水墨的制作性，但又保留了即兴书写的线痕，书法的微妙痕迹得到了保留，并且形成了变幻万象的各种图像，每一次都不一样，这就让汉字的变形得到了最大的发挥。
传统书法与现代书写的距离得到了巧妙的克服与转化，这一切都来自于汉字书法在兴文兄笔下的自由变形，尤其来自于中国传统独有的变形术：即，在文字—图像—姿势，三者的共感，从文字的字形出发，但不落入语义的限制，而是走向图像的生成，但此图像又不是再现自然，而是顺着笔痕与笔势的走向，沿着墨迹自身变化的可能趋势。就是听任汉字在自行生长时的自由与自然，让汉字保持呼吸变化的同时，还有着可塑的变化，既保留了书法笔痕的微妙变化，又有着造型的意外生成。
中国当代汉字艺术，就在于保持传统汉字特有的三重共感，但又能够在个体的自由书写中，让汉字获得从未有过的组合，这是可能世界的召唤，汉字的魂魄也得以被召回。
主要代表作品（汉字水墨）
第一部分：纸本
宇约系列-汉字水墨
纸本
120cm×130cm
2018
宇约系列-汉字水墨
纸本
100cm×120cm
2018
宇约系列-汉字水墨
纸本
120cm×200cm
2018
宇约系列-汉字水墨
纸本
100cm×120cm
2018
宇约系列-汉字水墨
纸本
120cm×120cm
2018
第二部分：布面综合材料
宇约系列-汉字水墨
布面综合材料
100cm×100cm
2019
宇约系列-汉字水墨
布面综合材料
80cm×80cm
2019
宇约系列-汉字水墨
布面综合材料
100cm×120cm
2019
宇约系列-汉字水墨
布面综合材料
100cm×120cm
2019
宇约系列-汉字水墨
布面综合材料
100cm×120cm
2019
宇约系列-汉字水墨
布面综合材料
80cm×100cm
2019
宇约系列-汉字水墨
布面综合材料
100cm×120cm
2019
宇约系列-汉字水墨
布面综合材料
100cm×120cm
2019
宇约系列-汉字水墨
布面综合材料
80cm×80cm
2019
关于艺术家
姚兴文（也文、文子），西来堂、闷觉堂主，著名艺术家。祖籍陕西泾阳，现居北京，中国汉字意象学派创始人。主要研究方向：书画同源在当下的诠释与创造—（遥相&姚象）油画、水墨、书法、残书、刻字。提倡以汉字书写入画，作品先后被国内外多家顶级画廊代理和收藏。创办西来堂书院，发起“西来堂”前沿高端沙龙，沙龙倡导对“东方当下”语境的回归，引起了学术界和收藏界关注。
近年主要学术活动：
2015/09：宋庄工厂路艺术区10周年艺术展
2015/10：后备箱：艺术展（北京宋庄）
2015/11：主讲“饮食男女”艺术@美食（宋庄鹅院）
2016/02：当代书风：中国书法30年回顾展（重庆）
2016/03：姚兴文对话陈红汗（北京西来堂）
2016/03：先锋-推荐姚兴文对话何航飞（北京西来堂）
2016/05：宋庄书法院第二回院展（北京）
2016/07：不一：姚兴文/圣兰双个展（北京798艺术区）
2016/08：中国糊涂水墨八人展（北京宋庄）
2016/09：西来堂沙龙-侯亦超对话齐剑南（北京宋庄）
2016/10：西来堂沙龙-姚兴文/李擎对话高天民（北京宋庄）
2016/11：西来堂沙龙-公冶繁省/姚兴文对话曾翔（北京宋庄）
2016/12：北京观唐文化“同时代人”艺术展（山水美术馆）
2016/12：高山坠石：书写艺术邀请展（上海视平线画廊）
2016/12：纯书写跨年沙龙（北京宋庄）
2017/01：独立精神：艺术展第一回（北京宋庄）
2017/02：诗性中国：首届中国当代水墨年会暨艺术展（北京798艺术区）
2017/03：西来堂沙龙-对话崔志强（北京宋庄）
我见艺术市场之怪现象